Daguerreotype nedir

İnsanlar her zaman hayatlarının en mutlu anlarını yakalamak, güzel anlarını hafızasında tutmak ve etrafındaki dünyanın yıllar içinde nasıl değiştiğini görmek istemişlerdir. Anıları otomatik olarak yakalamanın bir yolunu bulma arzusu fotoğrafın icat edilmesine yol açtı.

Bugün, yüksek dijital teknoloji, iyi bir resim çekmek için fazla çaba harcamamanıza izin veriyor. Ancak son zamanlarda, bir çerçeve oluşturmak hantal ekipman ve kimyasal bileşiklerin kullanımını gerektiriyordu. Fotoğraf sanatının gelişimi, modern kameraların öncüsü olan daguerreotype kullanımıyla başladı.

Daguerreotype'nin icadı. Fotoğraf sanatı nasıl gelişti?

Fotoğrafın icadıyla ilişkilendirilen en yüksek isim Louis Jacques Mande Daguerre'dir. Fransız sanatçı-dekoratör, hayatını diorama denilen ince bir kumaşın her iki tarafında yarı saydam resimler yaratmaya adadı.

Bir sonraki sahnenin yaratılışını takip eden sanatçı, sokak resminin aniden taze bir boya katmanına yansıdığı gerçeğine dikkat çekti. İğne deliği kamerası perde içinde küçük bir delikti. Boyanın kurumuş olması nedeniyle görüntü ertesi güne kadar korunmuştur. Kazara yakalanan ve sabit olan bu an, dekoratörün kaderinde bir dönüm noktasıydı. Dagerreyre, ışığın çizebileceği her şeyi “tutmanın” yeni yollarını aramaya başladı.

Benzer deneyler başka bir mucit - Joseph Nisephor Nieps tarafından da yapıldı. Yıllarca görüntüyü “karanlık bir odada” yakalamaya çalıştı. Taş ve metal plakalarla deneylerini yaptı, o zamanlar sert yüzeylere kabartma görüntülerin kazınmasıyla büyülendi. Niepce, pozlama sırasında tahrip olan yeni bir vernik kaplama türü bile icat etti ve böylece yüzeydeki orijinal resmin bir kopyasını elde etmenize izin veriyor. Kayıtlı bir bölümü aktarmanın bu yöntemine heliograving denir.

İki büyük mucidin ortak çalışması, yeni bir ışık boyama ilkesinin keşfedilmesine yol açtı. 1831'de, Daguerr, gümüş iyodür üzerindeki ışık etkisinin, hafifçe belirgin bir görüntüye rağmen, tuzlu su kullanarak düzeltmeye kolaylıkla müsait olduğunu belirlemeye çalıştı. Hikayelere göre, böyle şaşırtıcı bir yöntem rastgele keşfedildi: Daguerre sadece gümüş damla üstünde iyot bulunan bir kaşık unuttu. Doğrudan güneş ışığı altında, gümüş yüzeyine "basılmış" kaşık görüntüsünün bir kopyası. Nieps, kameranın belirsizliğinde benzer deneyler yapmaya çalıştı. Ancak bir meslektaşının başarılı sonucunu tekrarlamakta başarısız oldu.

Daguerre, çeşitli bölümleri düzeltmek için seçenekler aramaya devam etti ve 1827'de dünyaya cıvaların tezahür eden etkileri hakkında yeni bir keşif verdi. Bir maddenin kimyasal buharlarının, bir plaka malzemesiyle reaksiyona girdiği zaman, gümüş iyottan daha iyi kalitede bir görüntü gösterebildiği ortaya çıktı.

1839'da "karanlık odada" görüntülerin kopyalarını elde etme tekniği sonlandırılmış ve daguerreotype olarak adlandırılmıştır.

Dagerreyotipi işlemi - fotoğraf çekmek

Daguerreotype resmi oluşturma işlemi birkaç aşamada gerçekleştirilir:

1. İğne deliği kamerada, plakanın gümüş materyali ve iyot buharının reaksiyona girmesi için koşullar yaratılır. Bir süre sonra, plakanın yüzeyinde ışığa duyarlı bir gümüş iyodür tabakası oluşur.
2. Plaka, parlak ışık altında 15 dakika ila yarım saat maruz bırakılır. Güçlü ışığa maruz kalma altında, gümüş iyodür moleküllerinin imhası, iyot buharının buharlaşmasının yanı sıra meydana gelir. Mikroskobik gümüş taneleri sayesinde “aldatıcı” (gizli) bir resim oluşur.
3. Plaka, gümüşü eritebilen, böylece özel, gri renkli bir alaşım - bir amalgam oluşturan ısıtılmış cıva çiftlerinde (50 ila 80 ° C) "gelişim" için gönderildikten sonra.
4. Daha sonra, plaka sabitlenir ve sıcak tuzlu suyla yıkanır, çünkü gümüş iyodür kalıntıları uzaklaştırılır ve parlatılmış gümüş yüzey ortaya çıkar.
5. Amalgam filminin yapısı kırılgandır ve gümüş açık havada oksidasyona kolayca hassastır. Bu bağlamda, fotoğrafı ayrıca dayanıklı hale getiren ve kırmızı-kahverengi bir renk tonu ile koyu sarı renginde boyayan daguerreotype'ye ayrıca altın klorür uygulanır. Yani, daguerreotype'deki resim aynalı.

Daguerreotype'lerin ana dezavantajı, onları çarpma yeteneğinin olmamasıydı. Plakanın düşük hassasiyet derecesi, pozlamayı oluşturmak için çok zaman gerektirmiştir, bu nedenle, resmini çekmek istediği kişinin yüzü ve saçının kalın bir toz veya tebeşir tabakası ile kaplanması gerekiyordu. Bu tür manipülasyonlar yansıyan ışığın iğne deliği kamerasına girmesine izin verdi. Ayrıca, daguerreotypes ağırdı ve çok paraya mal oldu.

Daguerreotype'in gelişimi. Fotoğraf sanatı nasıl değişti

Daguerreotype'lerin popülaritesi, büyük çapta görüntülerin üretiminin kurulmasına yardımcı olmadı. Paris'teki Gözlemevi müdürü Domenic Francois Argo, daguerreotiplerin geliştirilmesi için umutları değerlendirmede yardımcı oldu.

Fotoğrafçılığın mucidi fikri, Daguerre'nin sanatta yeni bir eğilim olduğunu keşfettiğini açıklayan Louis Joseph Gay-Lussac tarafından desteklendi. Onun yardımı ile yeni bir çağ yaratıldı - medeniyetin ihtişamının simgesi.

Daguerreotype'leri etkili bir şekilde “kurutmak” için yeni yollar arayışında olan araştırmacılar, jelatini bir bağlanma tabakası olarak kullanmaya başladılar. 1871 yılında, Richard Madox plakaların ışığa duyarlılığını artırmak için jelatin emülsiyonunu ilk kullanan ve kuru kalmasını sağlayan ilk kişi oldu. İlerleme ilerlemeye devam etti ve 1840 yılına kadar bir iyot ve brom karışımı jelatinin yerini aldı.

Fotoğraf sanatının gelişiminde büyük hak, fotoğraf oluşturma teknolojisini öneren İngiliz William Henry Fox Talbot'a ait. Calotypy veya “Talbotypia”, daguerreotipten sonra, ancak film makinelerinden önce fotoğraf çekmenin orta yoludur. Bu yöntem, başka bir noktanın ortaya çıkması ile ayırt edilir - fotoğrafları sınırsız miktarda "damgalamanıza" izin veren bir negatif yaratma.

Ünlü bağbozumu çekimleri. Ünlülerin ilk daguerreotipleri

1839, fotoğraf sanatı tarihinde önemli bir tarih. O zamanlar, kadın ve erkeklerin ilk portre fotoğrafları ortaya çıkmaya başladı. Bu güne kadar korunan tüm daguerreotipler arasında, aşağıdaki fotoğraf portreleri özel bir değere sahiptir:

Geçen yüzyılın vintage fotoğrafları arasında, arşivler, özel koleksiyonların veya müzelerin çoğu için, politikacıların, Hollywood yıldızlarının ve diğer ünlü insanların daguerreotiplerini içerir:

• Stalin’in 287’deki görüntüsü, 1907’deki ilk karısının cenaze töreni sırasında çekilmiş.
• Claude Monet ve eşinin güvercin besleme ile meşgul olan 1908 dinamik bir fotoğrafı.
• 25 yaşındaki Adolf Hitler.
• Ernest Hemingway'in vesikalık fotoğrafı.
• Dünyanın dört bir yanında Rahibe Teresa olarak bilinen genç, 18 yaşındaki Agnes Gongja Boyagiu - merhamet ve umudun canlı bir sembolü, - 1928.
• Genç bir Fidel Castro'nun 1938 fotoğrafı.
• Dagerreyotipi Pablo Picasso ve Bridget Bardot yemek masasında.
• 1840 yılında Boston polisi tarafından tutuklanan Igor Stravninsky'nin daguerreotipi, milli marşın düzenlemesinde değişiklik yapmaya çalışmak için yapıldı.
• 1994 fotoğrafı, basit bir Fransız çalışanının Cheryur'daki Winston Churchill için bir sigarayı nasıl yaktığını göstermektedir.
• 1956 - Hindistan ziyareti sırasında Nikita Kruşçevinin Dagerreyotipi.
• Bir Hollywood aktörü Leonard DiCaprio'nun Rus asıllı büyük annesiyle birlikte Vintage resmi (Perm yerli Elena Smirnova, daha sonra Helen Indenbirken).
• 1999 "Eyes Wide Shut" tarikat filminin çekimleri sırasında Nicole Kidman ve Stanley Kubrick ile birlikte Tom Cruise'un fotoğrafı - 1999.

Yurtiçi daguerreotip

Rus mucit Alexei Grekov, iki kutudan oluşan yerli kameranın ilk yaratıcısı: ışığa duyarlı bir plaka ve lens ile. Resmin netlik derecesi de birbirlerine göre konumlarına göre yer değiştirmiştir. Alexey Grekov, portre fotoğrafçılığının yapıldığı ilk Rus sanat odasının kurucusuydu.

Fotoğraf ekipmanlarında bir diğer vatandaş ve dünyaca ünlü uzman Sergey Levitsky, 1847'de fotoğraf aparatının tasarımını değiştirdi ve katlayıcı kürk ekleyerek daguerreotipin keskinliğini ayarlamanıza izin verdi.

Rusya'da ünlü kişilerin Dagerreyotipi

İlk fotoğraf stüdyosu 1840 yılında Moskova'da açıldı. Daguerreotype'lerin mükemmel bir şekilde korunması nedeniyle, bugün yüz yıldan fazla bir süre önce yaşayan ünlü Rus şahsiyetlerinin portrelerini görme fırsatı var:

• NV 1845’te Rus topluluğunun temsilcileri ile çevrili Gogol, Levitsky, kaynağın kalitesiyle ilgili karar verebilecek bir grup portre hazırladı.
• Irkutsk kentindeki Decembristler, Rusya'da yaptığı ilk fotoğraf gezisi sırasında A. Davignon tarafından çekilmiş resmi.
• Panov Nikolai Alekseevich - 1845 yılında yapılan A. Davignon portreleri ile Decembristler hakkında aynı seri.
• Genç Turgenev, fotoğrafçı Bisson'ın eliyle vurdu.
• Rus din filozofu, edebiyat eleştirmeni ve yayıncı I.V. Kirieevskogo.
• Alexander Herzen, P.A. Vyazemsky, F.I. Tyutcheva, D.I. Mendeleev ve 19. yüzyılın önde gelen Rus şahsiyetleri, yazarları ve bilim adamları.

İlginç gerçekler

1. 1838'de çekilmiş bir erkeği betimleyen ilk fotoğrafın Louis Dagger'a ait olduğuna inanılıyor.
2. Kendi fotoğrafını çeken ilk vintage “selfie” - 1839'da Robert Cornelius tarafından “fotoğrafın öncüsü” unvanını aldı.
3. Su altındaki ilk atış 1856'da William Tomposn'u, kameranın monte edildiği bir direk yardımıyla alabilmişti.
4. 1858'de Paris sokaklarını resmeden hava fotoğrafçılığı ile çekilen ilk fotoğraf, Gaspard Turnas'a ait.
5. Ayın ilk başarılı fotoğrafı, 1840 yılında J.W. Draper tarafından çekildi.
6. Tüm ihtişamıyla, gezegenimiz 1972'de çekilmiş bir fotoğrafta ele geçirildi.
7. Rusya'da daguerreotype tarafından yapılan ilk görüntü, St. Petersburg'daki St. Isaac Katedrali'nin bir fotoğrafı.

Dagerreyotipi bugün

Daguerreotype'lerin tüm varoluş dönemi boyunca - buluşun başlangıcından bu yana 20 yıldan daha fazla bir süredir, bilim adamları cihazın tanımladığı görüntülerde gelişmiş tanımlamanın etkisini elde edememişlerdir. Modern kamera modellerinin yetenekleriyle karşılaştırıldığında, klasik daguerreotipin ileri teknoloji bir matrisi yoktu. Ancak, daguerreotiplerin popülaritesi yok olmuyor.

Gittikçe daha fazla meraklı, fotoğraf çekmek için bu teknolojiye halkın ilgisini canlandırmaya çalışıyor. Dahası, “vintage” fotoğraf ekipmanına olan hayranlık, değerini kanıtlayan pahalı bir zevk haline geldi. Daha önce personelin tezahürü için kullanılan malzemeleri ve özellikle kimyasalları bir mağazada satın almak zordur. Dünyanın dört bir yanında, en ünlü daguerreotipte ustaca ustalaşan bir avuç dolusu profesyonel bulabilirsiniz - J. Spanolli, C. Close ve B. Galasso.

Modern dünyayı, fotoğraf sanatı olmadan düşünmek imkansız. Lüks ürünlerden kameralar sıradan bir şeye dönüştü. En modern fotoğraf ekipmanları ile bile kimseyi şaşırtmayacaksınız. Ancak hiçbir "sofistike" cihaz, fotoğraflarda tarihin anını yakalamayı mümkün kılan gerçek bir "bellek aynası" olan eşsiz daguerreotipin yerini almayacak.