La gent sempre ha volgut plasmar els moments més feliços de la seva vida, guardar moments agradables en la seva memòria i visualitzar com el món que els envolta ha anat canviant al llarg dels anys. El desig de trobar tal manera de capturar automàticament records va conduir a la invenció de la fotografia.
Avui en dia, l’alta tecnologia digital permet no fer molts esforços per fer una bona imatge. Però recentment, la creació d'un marc requeria equips voluminosos i l'ús de compostos químics. El desenvolupament de l’art fotogràfic es va iniciar amb l’ús del daguerrototip, el pioner de les càmeres modernes.
La invenció del daguerrototip. Com es va desenvolupar l’art de la fotografia?
El nom més alt associat a la invenció de la fotografia és Louis Jacques Mande Daguerre. L’artista-decorador francès va dedicar la seva vida a la creació de pintures, translúcides a banda i banda a partir d’un teixit prim, anomenat diorames.
Després de la creació del proper decorat, l’artista va cridar l’atenció sobre el fet que una imatge del carrer es reflectís sobtadament sobre una capa de pintura fresca. La càmera foradada era un petit forat a la cortina. Degut al fet que la pintura s’ha assecat, la imatge es va conservar fins l’endemà. Aquest moment atrapat i fixat accidentalment va suposar un punt d'inflexió en la sort del decorador. Daguerre va començar a buscar formes cada cop més noves de "subjectar" tot el que la llum pogués dibuixar.
Experiments similars els va dur a terme un altre inventor: Joseph Nisephor Nieps. Durant molts anys va intentar capturar la imatge en una "cambra fosca". Va realitzar els seus experiments amb pedres i plaques metàl·liques, ja que en aquell moment estava fascinat per la gravació d'imatges en relleu en superfícies dures. Niepce fins i tot va inventar un nou tipus de vernís, que es destrueix durant el procés d’exposició i, per tant, permet obtenir una còpia de la imatge original a la superfície. Aquest mètode de transferència d’un episodi gravat s’anomena heliogravat.
El treball conjunt de dos grans inventors va comportar el descobriment d’un nou principi de pintura lleugera. El 1831, Daguerr va determinar experimentalment que l'efecte de la llum sobre el iodur de plata és prou fort com per obtenir-ne, encara que amb una imatge lleugerament pronunciada, que es pot modificar fàcilment mitjançant salina. Segons els relats, un mètode tan sorprenent es va descobrir de forma aleatòria: Daguerre simplement va oblidar una cullera en un suport de plata amb gotes de iode. Sota llum solar directa, una còpia de la imatge de la cullera “impresa” a la superfície de plata. Nieps va intentar realitzar experiments similars en l'obscura de la càmera. Però no va repetir l'exitós resultat d'un company.
Daguerre va continuar buscant opcions per arreglar diversos episodis i el 1827 va donar al món un nou descobriment sobre l'efecte manifestant del mercuri. Va resultar que els vapors químics d’una substància, reaccionant amb el material de la placa, són capaços de mostrar la imatge amb molta millor qualitat que el iodur de plata.
El 1839 es va finalitzar la tècnica per obtenir còpies d’imatges a la "cambra fosca", anomenada daguerrototip.
Procés de daguerreotip: fer fotos
El procés de creació d’una imatge daguerrototip es realitza en diverses etapes:
- A la càmera dels forats es creen condicions perquè la matèria platejada de la placa i el vapor de iode reaccionin. Al cap d'un temps, es forma una capa fotosensible de iodur de plata a la superfície de la placa.
- La placa s’exposa durant 15 minuts a mitja hora a la llum brillant. Sota una forta exposició a la llum, es produeix la destrucció de molècules de iodur de plata, així com la vaporització de vapor de iode. Gràcies als grans d’argent microscòpics, es forma un quadre “il·lusori” (ocult).
- Després que la placa sigui enviada per a "desenvolupament" en parells de mercuri escalfat (de 50 a 80 º C), que és capaç de dissoldre la plata, formant així un aliatge especial de color gris, un amalgama.
- A continuació, la placa es fixa i es renta en salmorra calenta, a causa de la qual s’eliminen les restes de iodur de plata i s’exposa la superfície de plata polida.
- L’estructura de la pel·lícula d’amalgama és fràgil i la plata és fàcilment susceptible a l’oxidació a l’aire lliure. En aquest sentit, el clorur d’or s’aplica addicionalment al daguerrototip, cosa que fa que la foto sigui duradora i la coloreixi en color d’ocre amb una tonalitat marró vermell. De manera que es reflecteix la imatge del daguerrototip.
El principal inconvenient dels daguerreotips era la manca de la capacitat de multiplicar-los. El baix grau de sensibilitat de les plaques requeria una gran quantitat de temps per compondre l’exposició, de manera que el rostre i el cabell de la persona que el retrat que volien capturar a la imatge s’havia de cobrir amb una capa gruixuda de pols o guix. Aquestes manipulacions van permetre que la llum reflectida entrés a la càmera del puntell. A més, els daguerreotips eren pesats i costaven molts diners.
El desenvolupament del daguerrototip. Com ha canviat l’art de la fotografia
La popularitat dels daguerreotips no va ajudar a establir la producció d'imatges a gran escala. El director de l’observatori de París, Domenic Francois Argo, va ajudar a valorar les perspectives de desenvolupament dels daguerreotips.
La idea de l'inventor de la fotografia va comptar amb el suport de Louis Joseph Gay-Lussac, que va anunciar el descobriment de Daguerre com una nova tendència en l'art. Amb la seva ajuda, s’ha creat una nova era: símbol de la glòria de la civilització.
A la recerca de noves maneres de “assecar” els daguerreotips de manera efectiva, els investigadors van recórrer a l’ús de la gelatina com a capa d’enllaç. El 1871, Richard Madox va ser el primer que va utilitzar l'emulsió de gelatina per augmentar la fotosensibilitat de les plaques, cosa que va permetre mantenir-les seques. Els avenços van continuar avançant, i cap al 1840, una barreja de iode i brom va substituir la gelatina.
Un gran mèrit en el desenvolupament d’art fotogràfic pertany a l’anglès William Henry Fox Talbot, que va proposar la seva tecnologia per crear fotografies. El seu calotip, o "Talbotypia", és una forma intermedia de fer fotografies, després de daguerrotip, però abans de les màquines de cinema. Aquest mètode es distingeix per l’aparició d’un altre punt: la creació d’un negatiu que permet “estampar” fotografies en quantitats il·limitades.
Trets vintage famosos. Els primers daguerreotips de persones famoses
1839 és una data significativa en la història de l’art fotogràfic. Va ser en aquest moment quan van començar a aparèixer les primeres fotografies de retrats d’homes i dones. De tots els daguerreotips conservats fins avui, tenen un especial valor els retrats fotogràfics següents:
Captura de l'any | El retrat del qual es troba capturat a la fotografia | Descripció, fets interessants sobre daguerreotips |
---|---|---|
1839 | La foto mostra una dona de descendència nord-americana - Dorothy Katherine Draper. La seva col·lega la va capturar a la imatge. | Aquest daguerreotip es considera el primer retrat fotogràfic d’una dona amb els ulls oberts. El temps d’exposició va ser una mica més d’un minut, de manera que es va aplicar una densa capa de blanc a la cara. |
En una altra fotografia datada el mateix any - - Robert Cornelius, el químic holandès va aconseguir capturar un autoretrat. | Aquest tret experimental, en comparació amb els seus homòlegs moderns - "selfie", sembla molt més relaxat i expressiu.Els primers daguerreotipos expressen l'estat sincer d'una persona en el moment del rodatge, després la posada natural es va substituir per la posada estàtica. | |
Gran Mozart amb la seva família. | Un dels supòsits més interessants sobre aquesta imatge és que l'esposa del compositor Constance (una dona gran asseguda a la primera fila) està representada amb un daguerreotip. | |
1846 | Dinastia de la família Adams. | Cap als anys 40 del segle XIX, l’art de la fotografia va penetrar a les masses, fent-se accessible a la majoria de la gent per tal de capturar-se a si mateixes i a les seves famílies fent una foto memorable. Gràcies a aquests daguerreotips, avui la gent pot veure com es veien els ciutadans en el segle passat. |
1852 | Conrad Heyer és el primer "americà blanc" nascut al continent. | Hare va plantejar per al seu fotògraf a una venerable edat, en el moment del rodatge, l'home tenia 103 anys. Els seus ulls reflecteixen l'època passada de la llunyana dècada del 1700. |
Entre les fotografies vintage del segle passat, els arxius, en la seva major part de col·leccions privades o museus, contenen daguerreotips de polítics, estrelles de Hollywood i altres persones famoses:
- Imatge de Stalin als 28 anys, capturat durant el seguici funerari de la seva primera dona el 1907.
- Una dinàmica fotografia de 1908 de Claude Monet i la seva dona ocupant-se de menjar coloms.
- Adolf Hitler de 25 anys.
- Foto del passaport d'Ernest Hemingway.
- La jove Agnes Gongja Boyagiu, de 18 anys, coneguda arreu del món com a mare Teresa, símbol viu de misericòrdia i esperança, - 1928.
- Una fotografia de 1938 d'un jove Fidel Castro.
- Daguerreotip Pablo Picasso i Bridget Bardot a la taula del sopar.
- El 1840, es va fer un daguerrototip d'Igor Stravninsky, detingut per la policia de Boston, per intentar fer canvis en l'arranjament de l'himne nacional.
- La fotografia de 1994 il·lustra com un senzill francès que treballa encén un cigarret per a Winston Churchill a Cheryur.
- Daguerreotip de Nikita Khrusxov durant una visita a l'Índia - 1956.
- Imatge vintage d'un actor de Hollywood Leonard DiCaprio amb la seva àvia d'ascendència russa (Perm, natural de Elena Smirnova, després Helen Indenbirken).
- Foto de Tom Cruise amb Nicole Kidman i Stanley Kubrick durant la filmació de la pel·lícula de culte "Eyes Wide Shut" - 1999.
Daguerrototip domèstic
L’inventor rus Alexei Grekov és el primer creador de la càmera domèstica, que consta de dues caixes: amb una placa fotosensible i una lent. El grau de nitidesa de la imatge també va canviar des del seu desplaçament respecte a la posició entre si. Alexey Grekov va ser el fundador de la primera sala d’art russa en la qual es va realitzar la fotografia de retrat.
Un altre compatriota i mundialment conegut especialista en equips fotogràfics Sergey Levitsky va canviar el disseny de l'aparell fotogràfic el 1847, afegint pells plegables, que permet ajustar la nitidesa del daguerrototip.
Daguerreotips de persones famoses a Rússia
El primer estudi de fotografia es va obrir a Moscou el 1840. A causa de l'excel·lent conservació dels daguerreotips, avui hi ha l'oportunitat de veure retrats de famoses figures russes que van viure fa més de cent anys:
- N.V. Gogol, envoltat de representants de la comunitat russa el 1845, Levitsky va crear un retrat de grup, a partir del qual es pot treure una conclusió sobre la resolució de qualitat de la font.
- Decembristes a la ciutat d'Irkutsk, capturats a la imatge per A. Davignon, durant el seu primer viatge fotogràfic per Rússia.
- Panov Nikolai Alekseevich: de la mateixa sèrie de retrats d’A. Davignon sobre els decembrists, realitzats el 1845.
- El jove Turgenev, rodat de la mà del fotògraf Bisson.
- Filòsof religiós rus, crític literari i publicista I.V. Kirievski.
- Alexander Herzen, P.A. Vyazemsky, F.I. Tyutcheva, D.I. Mendeleev i moltes altres figures destacades, escriptors i científics russos del segle XIX.
Fets interessants
- Es creu que la primera fotografia que representa un home, presa el 1838, pertany a Louis Dagger.
- El primer "selfie" vintage - un autoretrat, va ser realitzat per Robert Cornelius el 1839, que va rebre el títol de "pioner de la fotografia".
- El primer tret sota l'aigua va poder prendre William Tomposn el 1856 amb l'ajut d'un pal sobre el qual es va muntar la càmera.
- La primera fotografia realitzada el 1858 per fotografia aèria, que representa els carrers parisencs, pertany a Gaspard Turnas.
- La primera fotografia d’èxit de la lluna va ser presa per J.W. Draper el 1840.
- En tota la seva esplendor, el nostre planeta va ser capturat en una fotografia el 1972.
- La primera imatge feta pel daguerrototip a Rússia és una fotografia de la catedral de Sant Isaac a Sant Petersburg.
Daguerreotip avui
Durant tot el període d’existència de daguerreotips: més de vint anys des del començament de la seva invenció, els científics no han estat capaços d’aconseguir l’efecte d’una definició millorada en les imatges produïdes pel dispositiu. En comparació amb les capacitats dels models de càmeres moderns, el daguerrototip clàssic no tenia una matriu d'alta tecnologia. Tot i això, la popularitat dels daguerreotips no desapareix.
Cada cop són més els aficionats que intenten reviure l’interès públic per aquesta tecnologia per fer fotos. A més, la fascinació per l'equip fotogràfic "vintage" ha esdevingut un plaer car, que demostra el seu valor. Els materials abans utilitzats per a la manifestació del personal, i especialment els productes químics, són difícils de comprar en una botiga. A tot el món, podeu trobar un bon grapat de professionals que dominen magistralment el daguerrototip, el més famós: J. Spanolli, C. Close i B. Galasso.
El món modern és impossible d’imaginar sense l’art de la fotografia. A partir d’articles de luxe, les càmeres s’han convertit en quelcom normal. No sorprendràs ningú ni tan sols amb els equips fotogràfics més moderns. Però cap aparell "sofisticat" no podrà substituir l'únic daguerrototip: el descobridor del món de la fotografia, un veritable "mirall de la memòria", que va permetre plasmar el moment de la història en fotografies.